IGN kritisiert NVIDIA DLSS 5: Eine Ohrfeige für das Spieldesign

Gestern haben wir berichtet, dass Nvidia auf der GTC 2026 die DLSS 5-Technologie öffentlich demonstriert hat, diese Technologie jedoch erhebliche Kritik und Zweifel von außen ausgelöst hat. Vor allem, weil DLSS 5 große Änderungen am Bildstil (insbesondere bei Gesichtern) mit sich bringen wird. Heute veröffentlichte auch IGN eine Kolumne, in der DLSS 5 heftig kritisiert und unverblümt gesagt wurde, dass die Technologie „einfach ein Schlag ins Gesicht der Kunst des Spieledesigns“ sei. Eine kurze Übersetzung dieses Artikels lautet wie folgt:

Der Autor des Artikels, Simon Cardy, wies zu Beginn gnadenlos darauf hin: Seiner Meinung nach sieht das Ding schrecklich aus. Ja, obwohl die Demo, die wir bisher gesehen haben, weniger als eine Minute dauert, aber wenn dies in den Augen dieser Technologiegiganten die zukünftige Richtung der Spielegrafiktechnologie ist, bleibt ihm möglicherweise keine andere Wahl, als aufzuhören.

Er bemerkte, dass Grace in „Resident Evil 9: Requiem“ unter dem Einfluss von DLSS 5 übermäßig „internetberühmt“ sei: Ihr Gesicht sei so glatt geworden, dass sie ihre ursprüngliche Persönlichkeit verloren habe, als ob sogar das Funkeln in ihren Augen durch Technologie gelöscht worden wäre. Dieser überzogene, unrealistische Effekt ähnelt sehr dem, was wir in den Ecken einiger App-Stores oder in Anzeigen auf Websites sehen, die nur im Inkognito-Modus durchsucht werden können.

Es negiert direkt die vom Kunstteam von Capcom sorgfältig erstellten Charaktere, als wollte es sagen: „Nein, wir können es besser machen.“ Was aber am Ende präsentiert wird, ist eine abrupte „Glanzschicht“, die die Charaktere dazu bringt, aus der Welt von „Resident Evil“ herauszuspringen, anstatt sich in sie zu integrieren.

Er wies weiter darauf hin, dass er Spiele spiele, um die sorgfältig ausgefeilten künstlerischen Arbeiten der Entwickler zu erleben – sei es, dass sie die Spieler in eine Fantasiewelt entführen oder die Realität so weit wie möglich wiederherstellen wollen. Aber was ihm DLSS 5 bescherte, war überhaupt nicht diese Art von Erfahrung. Es war eher so, als würde man „den Pinsel in der menschlichen Hand durch eine KI ersetzen und dann einen Eimer Öl direkt auf die Leinwand gießen. Was zum Teufel macht das?“

Er kritisierte auch, dass KI selbst keine Kunstfertigkeit und keine kreative Absicht habe. Es liest das Bild als eine Reihe von Nullen und Einsen und schreibt es dann basierend auf den Trainingsdaten neu.

Obwohl Nvidia betont, dass das Modell „komplexe Szenensemantik durchgängig verstehen kann, wie z. B. Charaktere, Haare, Kleidung und durchscheinende Haut sowie Umgebungslichtbedingungen“, führen diese Ergebnisse nach Ansicht von Simon Cardy nur dazu, dass sich die Menschen unwohl fühlen.

Die meisten heutigen Spielumgebungen verfügen über dynamische Beleuchtungssysteme, die endgültigen Effekte dieser Systeme liegen jedoch immer noch in den Händen von Entwicklern und technischen Künstlern. Sie können die Stimmung des Bildes bestimmen und viel Zeit darauf verwenden, sicherzustellen, dass es zum gesamten künstlerischen Stil passt. Aber Nvidia und diese Reihe von KI-Filtern glauben eindeutig, dass sie besser wissen, „was getan werden sollte“.

Zusätzlich zu den Veränderungen im Bildschirm vertritt er auch eine längerfristige Sichtweise und glaubt, dass DLSS 5 die durch die Geschichte vermittelten Emotionen sogar völlig verändern könnte. Art Direction nimmt im Gamedesign eine äußerst wichtige Stellung ein. Die Welt und die Charaktere, die die Entwickler jahrelang sorgfältig erschaffen haben, sind der Schlüssel, um die Spieler in die Welt eintauchen zu lassen.

Als Beispiel nannte er „Uncharted 4“. Die Gesichtsdetails von Nathan Drake sind atemberaubend: Die kleinen Falten, Kratzer und blauen Flecken, die sich im Verlauf der Handlung verändern, spiegeln wirklich die Strapazen wider, die der Charakter erlebt hat. Es fiel ihm schwer, sich vorzustellen, dass er über diese exquisiten Details einen KI-Filter legen wollte, um diesen unvollkommenen Helden in ein Bild umzuwandeln, das den „perfekten männlichen“ Standards der Gesellschaft entspricht. Aber es sind diese Unvollkommenheiten, die es den Spielern ermöglichen, sich mit den Charakteren zu identifizieren.

Am Ende des Artikels kam er zu dem Schluss, dass dies der Beginn einer neuen Ära und einer langfristigen Debatte sei, die weit über die Nvidia-Konferenz in dieser Woche hinausgeht. Für bestehende Spiele mag es zwar optional sein, aber er macht sich Sorgen darüber, was in Zukunft passieren wird, wenn der Entwicklungsprozess selbst beginnt, sich immer mehr auf diese Technologie zu verlassen.

Er äußerte sich besorgt: „Wenn wir zulassen, dass sich diese Technologie entwickelt, bedeutet das dann, dass das Unternehmen den Schwerpunkt auf sorgfältig ausgefeilte Art Direction reduzieren kann, nur die minimale Arbeit erledigt und dann die KI den Rest erledigen lässt? (...) Ich muss also immer noch sagen, dass dieses sogenannte Bild-Upgrade immer noch schlecht aussieht – die Technologie dahinter wird sowieso nicht geschädigt.“

Wenn KI anfängt, die Bildschirmleistung zu „übernehmen“, ist dies Ihrer Meinung nach die unvermeidliche Richtung des technologischen Fortschritts oder handelt es sich um eine Erosion der Spielekunst? Wenn der visuelle Stil der meisten Spiele eines Tages mit einem Klick „umgestaltet“ werden kann, wie viel Bedeutung wird der künstlerische Ausdruck des Entwicklers dann noch haben?